Del 12.06.26 hasta 26.07.26
EXPOSICIÓN / ARTE COMTEMPORÁNEO
Espacio 3
Proyecto comisariado por Jorge de la Cruz
Inauguración: viernes, 12 de junio a las 20:30 h.
Es muy común que los artistas construyan sus discursos y obras mezclando una imagen social y una imagen íntima. Esta fusión revela, en lo que respecta a las cuestiones elevadas del arte contemporáneo, un misterio que afecta al mismo origen de la creación. Muchos autores han escrito sobre la motivación del artista y el sentido del arte en la historia; sin embargo, a medida que el mundo comenzó a globalizarse y la percepción de otredad excedió cualquier posible rebelión, el artista experimentó un peso que lo anula. Conocer esta presencia abstracta que aprueba, condena y exige hace que el artista viva a medio camino entre la rendición estética mundana y la negación sistemática a todo lo establecido. Reforzado por las palabras de Albert Camus, en su conferencia titulada “El artista y su tiempo”, que fue pronunciada en el anfiteatro de la Uppsala University el 14 de diciembre de 1957, intento expresar la existencia de un estado de incertidumbre en el artista contemporáneo respecto a la propia esencia del arte. Camus llega a decir: “Si el odio al arte, del que nuestra sociedad ofrece tantos ejemplos, muestra hoy tanta eficacia, es porque los propios artistas lo alimentan”, y continúa: “Las dudas de los artistas que nos precedieron concernían a su propio talento. Las de los artistas de hoy conciernen a la necesidad de su arte, es decir, a su existencia misma”. Efectivamente, he comprobado que las opiniones de los artistas con respecto a la “cuestión artística” están sembradas de desánimo, rechazo e incluso vergüenza, negándose a reconocerse artistas o separándose del concepto con enrevesados argumentos. Algunos reniegan, otros se justifican, otros se amparan en las reglas de mercado, pero la mayoría afirma no darle demasiadas vueltas, lo cual no suele ser cierto. En muy pocos casos, el artista siente una convicción plena sobre el arte y su práctica artística, y de éstos, la mayoría se escuda en discursos sobre la belleza, la naturaleza o cuestiones puramente estéticas. En este escenario surge una duda que es el eje de este proyecto: ¿qué pensamiento o qué motivación mantiene al artista haciendo arte? ¿Qué inquietud causa que muchos artistas hagan arte sin creer en el arte?
A través de las piezas de un muy abundante grupo de artistas, unos procedentes de LEA - Lab of Experimental Art, plataforma de experimentación en artes plásticas y comisariado, y otros de una amplia representación de artistas de Murcia, se plantea un gigantesco entramado de creaciones artísticas dispares, para adentrarnos en la simulación de una mente artística colectiva que nos acerque a estas cuestiones abstractas y de difícil comprensión.
Más info:

CHARLA: Impartida por Jorge de la Cruz.
Sábado, 13 de junio. De 12 h. a 13 h. en el Espacio 3.
Artistas que colaboran en UN PENSAMIENTO MINÚSCULO: